Ayumu Imazuは、約4年ぶりにリリースされた2枚目のアルバム『CLASSIC』を携え、新たな音楽の地平を切り開いています。彼は、自身が確立した音楽の軸を基盤に、様々なジャンルのプロデューサーとの共同制作を通じて、さらに自由で個性的なサウンドを追求しました。このアルバムには、エンターテインメント業界で「新しいクラシックを創造し、永遠に輝き続ける音楽を届けたい」というアーティストとしての揺るぎない信念が込められています。また、音楽制作に対する彼の哲学は「たかが音楽」という言葉に集約され、遊び心を忘れないことで楽曲に深みと活力を与えています。彼の進化の結晶とも言える『CLASSIC』は、聴く人々に元気と感動を与えることでしょう。
Ayumu Imazu、渾身のアルバム『CLASSIC』で音楽の新たな境地へ
2000年生まれ、大阪府出身のマルチタレント、Ayumu Imazuは、約4年の歳月を経て完成させたセカンドアルバム『CLASSIC』で、自身の音楽キャリアに新たな章を刻みました。2024年5月にリリースされたこの意欲作は、彼が「心から、全人類に聴いてほしい」と語るほど、惜しみなく才能を注ぎ込んだ10曲が収録されています。
Imazuは、英語と日本語を巧みに操るバイリンガルアーティストとして、作詞、作曲、そしてダンスの振り付けまでを自身で手がけています。デビューから6年目を迎え、King & Princeの「Theater」での振り付け担当など、楽曲提供の実績も豊富です。彼の多才な活動は、その驚異的な才能を如実に示しています。
アルバムの表題曲である「CLASSIC」では、「新しいクラシックを創造し、色褪せることのない音楽を届けたい」というアーティストとしての強い決意と矜持が、ストレートな言葉で歌われています。また、ベース主体のスタイリッシュなアレンジが特徴的な「Bassline」には、「これからの土台を築く」というImazuの覚悟が込められており、彼自身も「すごくストイックなサウンド」と表現しています。この楽曲では、ダンスパフォーマンスにおいてもそのストイックさを表現したかったと語っています。
『CLASSIC』の収録曲の多くは、共同制作（コライト）によって生み出されました。Imazuは、「一人で曲を作ると似たようなものになり、壁にぶつかった。共同制作なしには成長できないと感じた」と振り返ります。異なる音楽性を持つ複数のプロデューサーとのセッションを通じて、彼は大きな気づきを得ました。「これまで築き上げてきた自分の軸があるからこそ、様々なジャンルの音楽に取り組んでも、それがちゃんとAyumu Imazuのサウンドになる。自分を縛らず、もっと自由に創作して良いのだと分かり、とても嬉しかった」と語っています。
制作期間中、Imazuは自分自身に「たかが音楽」と言い聞かせたと言います。「どれだけ時間をかけて試行錯誤しても、音楽は楽しくなければ意味がない。『たかが音楽』と思えるくらいの気楽さがある方が、楽曲に個性が生まれる。人に元気を与えられる」という彼の哲学が、作品全体に反映されています。かつてはコード進行や歌詞にこだわり、ダンスミュージックで有名になりたいという焦りもあった彼ですが、力を抜いて「いい意味で適当に作った」というメロウなラブソング「Obsessed」（2024年）が国内外で大ヒットを記録しました。
最近では、新たな挑戦としてドラムの練習を始めたImazu。「ライブで叩いたら格好良いじゃないですか。ドラムの知識があれば、曲作りがもっと上達するし、ダンスにも活かせると思うんです」と、目標に向かってまっすぐに歩み続けています。彼の挑戦は止まることを知らず、その進化は今後も続くことでしょう。
Imazuは、6歳でダンス、10歳でボーカルを始め、14歳からは約3年半ニューヨークで音楽を学びました。ギター、ベース、ピアノは独学で習得し、2021年にメジャーデビューを果たしました。現在、2026年5月からは全国9都市を巡るツアー「Ayumu Imazu The CLASSIC TOUR 2026」を開催中です（最終日は7月24日の大阪公演）。
Ayumu Imazuの『CLASSIC』は、彼の音楽家としての成熟と、飽くなき探求心が見事に融合した作品です。自己の確立と、それに伴う柔軟な発想の転換が、彼の音楽に深みと普遍性を与えています。特に、共同制作を通じて自身の音楽的視野を広げた点は、多くのアーティストにとって示唆に富むでしょう。また、「たかが音楽」という言葉に込められた、音楽制作への純粋な喜びと、それを聴衆と分かち合いたいという彼の願いは、現代の音楽シーンにおいて非常に重要なメッセージであると感じます。彼がこれからも「色褪せない音楽」を創り出し、多くの人々に感動を与え続けることを期待せずにはいられません。
